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今回は、なかなか時間がかかってしまいましたが、とりあえず一号作ってみました。今回もファッションからアーティストまでかなり贅沢な一号になりました。ぜひ実際に手に取ってみてください。とりあえずはパーティで最初に配布致しますので、皆さんお越し下さい。

新宿区新宿２−８−１０日進ビル４階　サムワンズガーデン　となります。

時間は、夜の７時半ぐらいからダラダラと１１時ぐらいまでやります。途中で８時ぐらいからSOL GEL PROのスペシャルライブ、そして９時半からはエコースティックスのライブを予定しています。ぜひお越し下さい。

西村

作家プロフィール

小野英樹

スティーブ・ライヒ。誰もが愛するミニマル音楽の権威であり、デヴィッド・ラングをはじめ、世界中の作曲家達に啓示を与え続けているミュージシャン・オブ・ミュージシャン。彼の重要性は、けっして音楽理論や音楽性だけではなく、彼が社会や世界情勢と密接にかかわり合い、それを音楽という手法を用いて翻訳し、世界の縮図を音律へと変換する術に優れていることにもある。　たとえば、飛行船ヒンデンブルク号の惨劇、ビキニ環礁での核実験、そしてクローン羊のドリーなど、生のままでは音楽とは無縁の素材を、たとえば『スリー・テイルズ』(2002) というスティーヴ・ライヒとベリル・コロットによる３部構成の作品では、1946年から13年の長期にわたって米国の核実験に使用されてきたビキニ環礁の問題、ナチス・ドイツのツェッペリン（巨大飛行船）「ヒンデンブルク」の炎上事故、そして1996年に遺伝子工学の粋が生み出したクローン羊「ドリー」の出現を、音楽を通し、「“進歩の歩み”という誤った信仰」について恐れることなく表現している。それが、スティーヴ・ライヒという人間の広さであり、音楽を通して現在世界すべての縮図を「神話」にしようとする聖書の予言者のようだ。

それならば、セプテンバーイレブンについてはどうだろう。信仰心と利権と黒い歴史とが、世界の底知れぬ暗部の中で混ざり合い、誰もが想像できなかった恐ろしい凶器を産み出した、あの９月の出来事。希望に溢れて始まりを告げた21世紀の青空に突然立ちこめた雨雲は、瞬く間に世界を闇夜へと塗りかえ、終わりの見えない憎しみと後悔で満たしていった。それがセプテンバーイレブン。スティーヴ・ライヒのインタビューを読むと、彼が住んでいたニューヨークの住処は、TWCの本当にすぐそばだったという。運良くその瞬間はニューヨーク州からは離れていたライヒは、ニューヨークの家にいた息子からこの事件について知らされたという。「それからは、もう家の周りのエリアは、陸軍が警備する厳戒態勢に入ってしまって、大変だったんだ」という。そんな強烈な経験をしている彼が、クローン羊や核実験を音楽にしたように、この事件についても音楽にしないはずはない。彼自身も、ずっとこの事件を音楽にするにはどうしたら良いのか、いろいろと考え続けていたらしい。しかしながら、結局はベストな形は見つからず、この事件が作品になることはなかった。少なくともこの時点では。

セプテンバーイレブンは多くの後遺症をもたらした。戦争、憎しみ、人間不信、そしてテロリズム。終わることなく傷つけ合う戦争により兵士達は心を病んでゆき、メディアを通して伝わる歪んだ「現実」の姿は、新たな火種を産み出してゆく。いつものように乗ったはずの通勤バスが、テロリストによって爆破される…。

そうやって繰り返し産み出される多くの犠牲者の一人に、ダニエル・パールがいる。彼はジャーナリストとして世界中を飛び回っていたが、2002年パキスタンにて、首を切り落とされて殺されてしまった。憎悪が憎悪を呼び、ある瞬間にそれが凶器となってダニエルに襲いかかったのだ。

当然スティーヴ・ライヒもこのニュースを知っていたが、それが彼の中で特別なものとなるのは、死んだダニエルの父親と出会ったからだという。「息子はずっとクラシックのヴァイオリンを勉強していて、仕事で取材に出かけるときには必ずヴァイオリンを抱えて、あちこちでジャムセッションをしていたんです。音楽を通しての出会いった人たちの中で、彼は殺されてしまった」とダニエルの父親であるジュダ氏は語る。

この出会いがライヒの中で何か特別な変化を産み出し、一つの作品が形をもち始めた。

セプテンバー・イレブンで産み出された後遺症により殺されてしまった、ジャーナリストのダニエル・パール。

そしてかれは音楽を愛し、音楽をとおして人々が分かり合えると信じていたということ。
それだけでも、一つの音楽が産み出されるには、十分すぎる理由だったのだろう。
しかし、誰よりも感受性の強いライヒは、もっと深いものを感じ取っていた。

それは彼の名前、「ダニエル」だった。

ダニエルとは、旧約聖書の『ダニエルの書』に登場するユダヤ人であり、この世界で初めて「ダニエル」と名付けられた存在である。

ダニエル書には、こんな物語が書かれている（wikipediaより）：

「紀元前6世紀、エルサレムを陥落させたバビロンのネブカドネツァル王は、自分の占領行政の官吏を養成するため、ユダヤ人の「王族と貴族の中から、体に難点がなく、容姿が美しく、何事にも才能と知恵があり、知識と理解力にとみ、宮廷に使える能力のある」（ダニエル1:4）少年たちを選び出して連れてこさせ、カルデア語を学ばせた。

ベルテシャツァルと呼ばれることになったダニエルはその一人であった。ダニエルをリーダーとするシャドラク、メシャク、アベド・ネゴの四人組は、異邦人の地にあっても唯一の神への信仰を守りぬき、「異邦人の肉類と酒で自分を汚すまい」（ダニエル1:8）と誓っていた。ダニエルらはぬきんでて優秀であったため、王に仕えて重用された。

ダニエルはネブカドネツァル王の見た夢の謎を解き明かしたことでバビロン全州の長官に任命された。また、ネブカドネツァルの子ベルシャツァルが宴会中に壁に字を書く指の幻を見たときも、その意味を解き明かしている。ペルシアがバビロンを征服したのち、メディア人ダレイオスもダニエルを重用したが、他の家臣の陰謀でダニエルはライオンの洞窟に投げ込まれることになった。しかし、ダニエルは神の力によってライオンに襲われることなく、逆にダニエルを陥れようとした者たちがライオンの餌となった。」

つまりダニエルとは、ネブカドネツァル王に連れられた「奴隷」のユダヤ人グループのリーダーであり、王の見た不可解な予知夢の意味を解読したという、神に与えられた才能の持ち主でもあった。家臣の陰謀でライオンの洞窟に投げ入れられてしまったにも関わらず、彼は神に守られまったく無傷のままでいた。それが、歴史上最初に現れたダニエルの物語である。

このダニエルと、現代のダニエルのふたりにヒントを得たライヒは、『ダニエル・ヴァリエーションズ』 Daniel Variations (2006)という曲を産み出すこととなる。光と影が入り乱れる四楽章で構成された壮大な音楽世界が産み出されるためには、はかない命が尽きるまで音楽の可能性を信じ続けた現代のダニエルと、奴隷になりながらもそこから神と王に愛され、世界のゆくすえを見つめ続けた原初のダニエルがひつようだったのだ。そして、そのすべてのきっかけとなる、セプテンバーイレブンも。

創造性や芸術というのは、なにかを失ったときに一番力を発揮するのかもしれない。現代の飽和した社会の中では、満腹中枢がクリエイティヴな思考を妨害し、言葉よりもアペティートやリビドーが先に産み出されてしまう。ライヒがこの作品を産み出していったプロセスの中には、失われた歴史を見据えるストイックな視線と、現代の失われた命への畏敬とはかなさの気持ちが詰まっているようだ。その中に、ライヒの芸術の秘密が隠されているのかもしれない。

文章が長くなってしまったので、今回はこの辺まで…。

こいつらはヤバい。まだ若いにもかかわらず、達観したアート意識を持っているのかもっていないのか、とにかく、真っ正面から向かうことよりも、オーディエンスの予期せぬ「裏切り」の中から、あるいみ「真っ正面さ」を追求しようとしているのだ。漫画家、デザイナー、油絵画家、彫刻家、パフォーマー、ミュージシャン、それぞれがまだ発展途上であるにもかかわらず、その「青さ」を最大の武器にしている確信犯。とくにフロントマンの大澤くんは３回回ってやっとピュアになれたような、そんな「こより」のような、コチョコチョした正直さに溢れている。

最初に彼らと知り合ったのは、トーキョーワンダーサイトでのパフォーマンスイベントだった。他の参加者は、それぞれが音楽という巨大なテーマに対して真摯に取り組んでいるのに対し、とりたま（略させてもらう）の連中は、音楽の否定から始めていた。というよりも、「音楽だ」と定義すること、そういう言葉でくくることがある種の限定性の枠をはめてしまう危険性をもっていることを、彼らは肌から感じているようだ。現代の教育のせいか？それとも新しいものを見つけることが難しくなった現代の完全飽和社会の責任か。いや、そうじゃない。彼らは、アートの世界を「立て直そう」としているのだ。まるで小泉首相があそこまで批判を受けながらも大胆に構造改革に取り組んだように、とりたまの彼らも、なんだかつまらなかったり、いろいろとややこしくなっちゃったアート感、もしかしたら音楽感まで、リフレッシュするひとつの手段を提示しているのかもしれない。　

でも、そんな難しいことだけ並べていても意味はない。とにかく彼らのパフォーマンスを見てみることだ。TVカルチャー、現代アート、パンクからハードコア、ロックにブルースにガーリーワールドにコミックに古典アカデミズムまで、なんだか気持ち悪かったり、気持ちよかったり、いたたまれなかったり、一体感を感じたり、とにかく変だ。分からない人はきっと分からないままだろう。

今回、雪の日にも関わらず、とりたまの奴らは、ちゃんとフルセットの素晴らしいパフォーマンスを披露してくれた。サムワンのメーリングリストが不調でうまく集客できなかったことだけが悔やまれるが、そんなこと全然気にしないように、始発までワイワイと楽しんでくれていたようだった。

とりたまはこれから、どんどん成長するだろう。卵からふ化したひな鳥は、まるでベンジャミン・バトンのように、すでに80歳として生まれ、時が経つにつれわかがっていくのかもしれない。そんな、不思議な卵達と過ごせた時間は、かなり貴重だったのかもしれない。今度リベンジでまたやるので、そのときはよろしくです。

あいかわらずリリースが遅れちゃっているサムワンガーデン９号。お待たせしている人たちには本当に申し訳ありません…。まあ、言い訳に聞こえるかもしれませんが、犬式の皆様にモデルとなっていただき撮影した渋谷TVの街頭スクリーン用映像（with TAICO CLUB）のお話など、素晴らしい話がいろいろと舞い込んできてしまったので、スタッフが慢性的に不足しているサムワンガーデンは、どうしてもいろいろとスピードがダウンしてしまったり。

でも、もう一つ、３月までリリースをのばした理由があります。それは、サムワンガーデンチームの１０年来の友人であり、映像作家である竹下敦君がインドへと撮影に行くというので、彼が帰ってくるまで待っていたということもあります。なぜ遠いインドまで行ったかというと、例の何度もお話ししている『ブラックホールが本当に地球で作れてしまうと思い込んでしまったインドの女子高生が自殺してしまった」という事件を追いかけに行ったんです。ほんとうです。

その話は、別の記事で書くとして、実はこのとらえどころのないディープでローカルなニュース記事をテーマに、今回ファッション撮影までやっちゃおうということになり、実際に作ってしまいました！　

撮影チームは今回も最高のメンバー。フォトグラファーに大辻氏（go relax E more)、スタイリストには原大昌氏、ヘアーにはyuuk女史（ super sonic）、そしてメイクには耕女史（M・A・C)、そしてモデルには！な、な、なんと、あのパフォーマンスアーティストのトーストガール女史が参加してくれました。

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トーストガール、またはtoastieさん（他にも沢山お名前があります）は、本当にたくさんの顔をもつ多彩なアーティストでもあり、バー『ソアレ』のママ（週一回だけ）でもあり、その他なぞの多い存在でありますが、今回の撮影の趣旨を説明すると「いいよーーー」っと快諾。さっそく撮影となりました。

今回のスタジオは、経費削減もあり、サムワンガーデンのリニューアルした多目的型オフィス＠新宿２丁目！！もうちょっと広ければ良かったのに、と思いながらも、あらゆる場所を可能な限り有効に使いながら撮影開始。詳細に触れると時間がいくらあっても足りないので、とりあえず大成功だったとだけ伝えておきます。

toastieさん、原さん、大辻さん、yuukさん、耕さん、さちさん、本当にありがとうございました。そして、インドの大地で眠る少女よ、安らかにお休みください。

サムワンガーデン９号のリリースをお楽しみに！

新潟二日目、朝６時起床。今日は大事な撮影がいくつかある日。まずは、メインの犬式の皆さんを雪山で撮影するショットと、新潟市まで車で移動し、三匹の素晴らしく立派なグレートデーンたちを撮影するというもの。今日に限ってはちゃんと綿密に考えて動かないと大事なものを逃してしまう。よっし！！みんなが知らない僕のもう一つの真面目な顔を見せてやろうぜ！と思ったとたん、やっぱし寝坊。でもさ、１５分ぐらいだからまだ大丈夫大丈夫、とか思っていたら、三宅さんのリップ（口パク）撮影用に準備していた音源がうまくiPODにコピーできない！！！（いちおうiPODぐらいはもってますよ。はい。ただ、これも偶然掃除してたら出てきたような、昔の状態最悪の品だったので、うまく動いてくれなかったみたい…。とほほ。。）

やっぱり雨がシトシトと降りはじめた空をにらみながら、コンビニで傘を１０本、靴下セットを１０足ぐらい＋タオル５枚、おにぎり一杯買い占めて車に戻る。このあとおにぎりを買いにきた皆さんごめんなさい！お昼にはちゃんと次のおにぎりが入荷していることでしょう。でもさ、コンビニってなんでもあるんだねーー。どこにいっても一緒。そんなこんなで、メンバーを迎えにホテルまで直行。犬式の皆さんが泊まっていたホテルは『HOTEL SHIMIZU』で、僕らが泊まっていたホテル（旅館？）が、『清水屋』…。うーむ、この街には清水さんがめちゃくちゃ多いのか、同じオーナーなのか、親戚なのか。きっとそのどれかなんだろうね。っと思っているうちに時間にほぼ正確にバンドの皆さんがロビーにおりてきてくれた。早速原さんが準備してくれたお洋服セットを皆さんにお渡ししてゆく。確か一番最初に降りてきたのが犬島さんで、石黒さん、三宅さん…という感じだったような。とってもスムーズだったので、そのままOKOZYOさんと僕と三宅さんで、雪が一杯につもった畑まで僕の車（いや、母ちゃんの車）で移動。

まずは、手っ取り早く、リップのシーンを撮影することに。ここでなんと、誰も信じないかもしれないけれど、雨が雪に変わっていた。それも意外に大粒の。本当本当！！！！ほんと！！！！「へーーーー、もうそういう安っぽい話は聞き飽きたよ、おえーー！」とか言われそうだけど、本当に「奇跡」とでも思えるほどに、一番欲しかった雪のシチュエーションが生まれていた。嬉しびっくりしながら、三宅さんにパソコンを開いて、リップしてほしい部分を何度か聞いてもらう。力強さと優しさがビートの上で混ざり合っている犬式の美学をなんとか言葉を通して表現したい、それを映像で伝えたいという思いがこのリップには詰まっていた。カメラを睨んで、メッセージを伝える強さというものが、１分という短い映像には絶対に必要だったので、三宅さんが満足するまで何度もトライ。１０回ほどでベストショットをゲット。おつかれさまでした。これがクイックに終わったあとは、バンドメンバー全員での撮影。そうです、サッムイ雪山を歩いてもらうというプチ拷問なシーン…。何がかわいそうだったかというと、パーカッションのIZPONさんとギターの峰さんはとくに、めちゃくちゃ薄着だったということ。そんな格好で冬山なんて行かないでしょ普通！というファッションになっていただいたので、とっても寒そうでした…。もう、すいませんー。そんな寒い中にも関わらず、みなさん笑顔で撮影に協力してくれたのは助かりました。雪の中を歩くシーンを何パターンか撮影した後は、例のポエティックな雪の林＠川沿いへと移動。うーん、やっぱりここは絵になる、と思っていたら後ろから怖い顔をしたおっさんが車で登場。「おいあんちゃん！お前、俺の土地でなにしてるんじゃーー！」と、元気に朝の挨拶をしてきたので、こっちも「撮影してます〜」と朝のご挨拶。別に、変なことをしているわけではないわかったおっさんは、そのまま畑の向こうへと車で走っていった。地球はみんなのものじゃんーー。おじさん忘れてるよ、それを。

　で、林のシーンではみなさん最高にかっこ良かったんだが、特にもう犬島さんが格好良すぎた。。テンガロンハットがめちゃ似合っていたので撮影後にあげちゃいました。三宅さんに、空に向かって叫ぶシーンをお願いすると、「んっちゃーーー！」とアラレちゃんのオハコを披露。「んっちゃー！じゃあ力が入らないな」と真面目な顔で考えていた三宅さん、とことんいい人だ…。こんな新潟の川沿いで「んっちゃー！」なんて叫ぶ日が来るとは、さすがに思わなかったはず。いろんなバージョンを撮影した後、無事撮影は終了。ありがとうございました！！！！とお分かれした後は、今度は犬の撮影の為に新潟市までテレポート！！！！というわけにはいかず、車にのってトボトボで出発。約一時間半で無事現地に到着。おお、新潟市ってのはかなりの都会だったんだあ、と思っている暇もなく、今回ウェブを見て一目惚れした３匹の犬を飼われている和食屋『三鬼遊』さんへと向かう。このお店はとっても美味しい和食のお店で、ファンも多いという。三匹のドイツ由来のグレートデーンがお店の中ですやすやと眠っているという日本でも珍しい、美味しい＆犬とであるお店。さっそくオーナーであり犬の飼い主＆トレーナーであり動物愛護団体にも加盟されている鬼嶋さんとご挨拶。実は前日から、今回の撮影について説明するために津留崎が滞在していたので、撮影のイメージは掴んでもらっていた。

「あまり人がこないところでないと、安心して犬を放せないので、ここから４０分ぐらいはなれた海岸まで行きましょう」と木嶋さんがいうので、迷うことなく移動。新潟市からはずいぶん離れた場所に、もう、泣きたくなるぐらい素晴らしい海岸が現れた。うおおおーーー！！！！！これこそイメージしていた最高のシチュエーションです、ありがとうございます、と思いながら早速J、MAX、LUNA、COO（犬の皆さんのお名前です）の撮影を開始。

やっぱりまた長くなったので、続きは次の回で…。

で、無事新潟の十日町に着きました！というのが朝の１０時すぎ。なんだか、記念すべき「雪祭り」と言うわりには雪が少ないような…。だって、誰もが「雪祭り」というワードにはぼんやりとした憧れをもっているもんじゃん？北海道出身とかの人は分からないけど、僕みたいな神奈川生まれー＞引っ越しで三重県ー＞神奈川に戻ってきてー＞東京にすんでるってパターンだと、なおさら「雪祭り」イコール芸術は爆発だっ！！（©岡本先生）という発想が流れていく。でもまあ、なんだか楽しそうだし、車を走らせるとだんだんと豪雪ジャムめがけて歩いているような、ヤングマンたちもチラホラしてきたし。

思い出せば、犬式の方々と最初にリアルな距離感まで近づいたのは光祭りという野外イベントでのこと。体育館ですやすや眠っていた峰さんの横顔が懐かしい…。と考えると、今回の豪雪ジャムで撮影させていただく機会を得たのも、何か運命なような気もする。とにかく、だんだんと近づいていくうちに、音楽が大きく聞こえてきたと思ったら、ドドーンっとでっかい「縄文土器」をモチーフにした雪のステージが！！！！おおおおーーーー！！！純粋に凄い！　

それで車を止めて、機材を準備して早速ステージそばまで移動。真っ昼間にも関わらず、テンション高すぎのお客さんが沢山。早速ビールを片手にテンション上がり始めた津留崎とヒロコさん、そしてカメラを構え気合い十分な横顔のOKOZYOさん。僕はビールは飲めないので、自然にカメラでも握って真面目なことを考えているふりでもしようかなと。今回、実は秘密兵器としてZOOMの４ch録音機を持ち込んでいたので、それでライブの音をほぼCDクオリティで録音してやろうと、スピーカー前まで移動。そんなとき、いきなりライブはスタート。MCでは政治家の中川さん（例の偉い人）の話題などで盛り上げながら、段々とスピードアップしてゆく犬式のステージは、さすがに何回聞いても素晴らしい…。テンション上げ上げのステージを一語一句逃さないようにヘッドフォンでしっかりバランスをチェックしながら録音。ついでに、今回のもう一つの秘密兵器である「スーパースローモーション」が撮影できるハンディカムでバンドメンバーの微妙な動きをとらえようと企む。このカメラ、速度を４分の一にしてくれるという優れもので、簡単に言えば１分の映像がスローモーションで４分になって保存されるという。だ★け★ど！！！問題なのは、「３秒」しか撮影できないということ。おえーーーー！！！これだと、全然とれないじゃん、と弱音吐いてもしょうがないので、最大限の努力で撮影を継続。（この間にも、経験豊富なOKOZYOさんは、とんでもないほど素敵な写真をどんどん撮影してました。）

で！！！！も！！！！！こんな僕にも、神様がおりてきた！　というか、三宅さんのパフォーマンスが研ぎすまされはじめ、それがある瞬間に「うん！これなら映像にドンピシャ使えるじゃん！！」という音と映像が見えた。それは、犬式の曲の中でもおきにいりの新曲の一つ『手芽口土』。まるで聴衆をアジテイトする指導者のように言葉を浴びせかける三宅氏。そして、その後の絶頂時に見せるキレと開放感のあるバンドサウンドと、ステージパフォーマンス。もちろん僕も真剣勝負なので、この辺のシーンは、しっかりと映像＆録音で納めさせていただいた。（これが今回決め手の素材となった。）そんでもって、ライブは大成功で、このあと僕らは明日控えている撮影の為にロケーションを開始。雪山へと車を走らせる。なるべくメンバーの泊まっているホテルから近くないとロスタイムが激しいので、そういう場所を中心にリサーチ。

一通り撮影の為のロケも終えホテルに帰ると、さっそく昼間に撮影したシーンと音源をチェック。やっぱ、勘は正しかった。これは使えるぞ。で、隣のお部屋でなにやらデータ処理やらで忙しくしていたOKOZYOさんに自分たちの部屋まで来てもらい、音源を聞いてもらう。「リップやりますか。これならできますよね。きっと」という言葉を頂いた。リップとは、つまり口パクのことであるが、音源を聞いてもらい、同じように口を動かしてもらう撮影のことだ。おっしゃー！！！絵が見えてきた。絵が。たぶん。とかなんとか喜んでばかりはいられない状況にあることをOKOZYOさんから伝えられた。「でも明日、雨みたいっすよ。ははは」とうれしそうなOKOZYOさん。ぎょえーーーーーーーー！！！！！雨が降ると、洋服がぬれるじゃん！で、もちろん服はリースしているものなので、絶対怒られちゃうじゃん＆下手すりゃいろいろとペナルティとか？！！おえーーー！とか思っていると横でOKOZYOさんが原さんに電話。もちろん今話題のiPHONEから。どっから音が出てどこに口をつけて話せば良いのかさっぱり分からないマシン、iPHONE。でもそんな不思議の機械の中から「いいっすよ。大丈夫です。少しぐらい濡れても奇麗にできますから。頑張ってくださいなーー！」という原さんのお言葉が聞こえてきた。おお。。。！！！そんならばと、飯でも食いながら明日の撮影のミーティングでもしましょうかと、早速「近所に美味しい店はありますか？」とフロントの美人女将にアスク。「うーん、ありますよ。この角を曲がって、なんとかかんとかですーー」ということで逝ってみると、とんでもなく寂しいダークな路地。「本当にこっちっすか？」とは誰も言わなかったが、心の中ではそんな気持ちが明滅しつつ、確かに電気のついている飲み屋発見！！！　で、ガラッと開けると、その中は意外に広めのあったかムードの居酒屋さん。うーん、アットホームな雰囲気が最高だ、おちつくーーーー！とか思っているうちにお通しゲット＆ファーストドリンクに男のコーラを注文。当然飲み屋といえば、コカ★コーラでしょ。男は。

カンパーイ！したあと、早速撮影の確認。川沿いの素晴らしくポエティックな林を発見したのだが、実際にバンドの皆さんがお時間を作れるのは２時間弱…。うーん、これではあまり移動距離がかからない方がいいだろう。ということで、近めのまだ誰も足を踏み入れていない畑らしき場所も保険でロケっていたので、そこから撮影することに。（映像の中の、雪道をメンバーが歩いているものは、この畑で撮影したものです。）

とにかくこんな寒いところまでつきあってくれたOKOZYOさん、ヒロコさん、そして地球上の全ての生命体に感謝したい気持ちで一杯の僕らは、ついついつまみを多めに注文。東京の居酒屋となんにも変わらないメニューではありながら、きっと材料が現地でとれた物なのだろうと思いながらしみじみ箸を進める。

お腹いっぱいになったので、ホテルに帰って寝ることに。次の日の朝は６時には起きなくてはいけないので、興奮する気持ちを抑えて寝ることにした。こういうシチュエーションで寝るのって苦手なんだよねーーーって思いながらも、ものの数分で熟睡モードに。

撮影本番については、次の回で…。散文＆長めですんまそーんん。。。。

西村

前回は、構想をたらたらと書いちゃったけど、今回は、はちゃめちゃの撮影道中から完成までの裏側を簡単に書きたいと思う。

どこから話せば良いか分からないけど、とにかく脚本らしきものはできたので、それをもとに製作チームで打ち合わせ。映像には、ファッション誌などでの写真作品や音楽PVなどで活躍しているOKOZYOさん、そしてスタイリストには同じく大活躍の原大昌さん。監督＋編集は、サムワンズガーデンチーム（といっても、西村と津留崎だけだけど）が担当。実は今回、編集アドバイスなど、偶然、QUOTATIONという雑誌の仕事を通して再会した（つながった）昔の友達black-bathのサエキ君が引き受けてくれた（実はサエキ君とトーストガールがつながっていたことも判明し、世界は狭いと後で実感することとなる）。彼は、ウェブから映像まで幅広く仕事をこなしている敏腕デザイナーなので、細かいところがなんにもわからんサムワンズガーデンチームにとっては、民主党の小沢一郎ぐらい、心身ともに助けられた。

とりあえず、チームで一度話し合った結果、まずはスタジオでの撮影で、こまかい「心象風景」的な描写を作っちゃおうということに。というか外のシーンは雪の上で走り回るとか、犬が飛び跳ねるとか全部現地でないと撮影できないので。

ちなみに、スタジオ撮影をした日というのは２月２１日で、犬式が出演する『豪雪ジャム』の前日。つまーーり、どんなに撮影が夜遅くになっても、次の日の朝には車に乗って新潟まで撮影に行かなくては逝けないというなかなかのハードスケジュール！　あはははははは。

で、サムワンズガーデンのオフィスをスタジオに作り替え（壁、良い色に白くなりましたー）、照明もまるでストリップか吉本新喜劇みたいに、ピカーッとセット。あとは、撮影時に映像を映し出せるようにパソコン＋プロジェクターをセットしておしまい。準備完了。

犬式のメンバーが犬島さん以外みんな来てくれるということなので、スタイリストの原さんとワクワクどきどき待っていると、ベースの石黒さんが一番乗りで登場。新宿２丁目の怪しいビルの４階まで迷わず来ていただいた石黒さんって、とってもGPSな人なんだと感激。だって、ほとんどの人が道にまよってしまうので…。

（この時点ではまだ、撮影で上半身裸にされてしまうなんて知らない石黒さん…。いろいろすみませんー）

で、メンバーもだいたい揃ってきたので、とりあえずフィッティングを開始。素早く対応する原さんは、さすがだ…。とりあえずコーヒーでもいれるぐらいしか能のない西村は、こんな時に限って豆をひくところから丁寧にミル＆ドリップでコーヒーを作ってみたり。あははー、はぁ。

とにかく詳細を説明していると、何ページあっても足りないので簡単に撮影風景を説明すると、サムワンオフィスにある牛の首の剥製やら、工事現場でパクってきたアイテムやら、天井からロープを下げるなど、その場で思いついたネタを駆使して撮影。あげくの果ては、メンバーに上半身裸になってもらったり、やりたい放題。さすがゲイタウンにオフィスを構えただけあって、いつのまにか大胆になってしまったサムワンズガーデン。撮影が終了したらすぐに、ご先祖様のお墓参りに逝くことを心の中で誓う西村。youtubeでランダムに見つけたサイケな映像をメンバーの体にプロジェクターを使って投射したり、とってもクリエイティヴでもあった撮影。カメラマンのOKOZYOさんも、なんだかとっても楽しそう。９時ちょうどに撮影終了し、明日のライブに向けて体力を温存しなくてはいけない犬式の皆様は、そのままご帰宅（かどうかは知りませんが、とにかくそれぞれの場所へ向かわれました）。それで、残った僕たちは片付け＆反省会、というか楽しかった撮影の興奮を分かち合う。そんなときにもプルプルと実家の母ちゃんから電話が鳴り続ける。「大助ー！あんたいつ家に帰ってくるの！！はあ！」っとご機嫌斜めな母ちゃん（本当の母ちゃんです）。というのも、明日の新潟までは、実家の車を借りていくことにしていたので、なるべく早く車をとりにかえると約束していたにも関わらず、結局きょうも遅くなってしまったから、かあちゃんには十分に怒る権利はある。（実家は横浜なので、帰ろうと思えば、一時間ちょっとで帰れるんです。はい。）　でも、撮影が楽しかったので、ダラダラしているうちにいつのまにかダッシュギリギリ終電タイムに突入。　いつもなら、「もういいや。今日はカエルのやめたーー！てへ！」ってなる典型パターンにも関わらず、明日しか雪と犬と犬式の撮影をできるチャンスはないので、キャラと似合わずダッシュすることに。途中でウウウンコらしきものを踏んだ感触を味わいながら、鼻だけで息をしつつ、信号無視＆ダッシュ＆滑り込みセーフで満員の終電東海道線に飛び込む。うへーー。さすがに30すぎると限界点がどんどん落ちてきているらしい。満員電車の中ではぁはぁと呼吸している僕は痴漢か変態紙一重（いや、すでに変態かもしれない）って感じで約４０分立ちっぱなしで、とりあえず駅に到着。相変わらず愛に溢れた両親が駅で待っていてくれた。「すんまそん…」とあやまると、「新潟に行くんなら、雪が心配だからチェーンを買っておいたぞ」と微笑む親父。うーん、こんな馬鹿息子でごめんなさいーー！　と思っていると、家に到着。さすがに姉ちゃんは寝ていたが、母ちゃんはすでに特性のオニギリを作ってくれていたらしく、美味しそうな匂いが家に立ちこめていた。「一緒に行く皆さんの分も作ったから、みんなで食べてね」と約６個ほどのおにぎりを渡してくれた。

もし読者の中に、撮影カメラマンのOKOZYOさんや撮影を手伝ってくれたヒロコさんがいたなら、何かおかしいことに気がついているだろう。

そう、こんなおにぎりの話は聞いてないし、そんなものは見たことない！と…。すみません、全部僕一人で東京に着くまでに食べちゃいました。ははは…、はぁ。

だって前の晩はあんまり食べてなかったんで。とりあえずおにぎりを食べれなかったお二人にいかに素晴らしいおにぎりだったかを説明すると、具には梅干しや鮭が入っていながら、ご飯はふりかけをまぶした味ご飯。しかしこのおにぎりがキングの名前にふさわしいのはこれだけでなかった。なんと、おにぎりの上にちょこんと「キノコの和え物」が乗っかっていたからなのだ…。ごっくん。これを見たらさすがのガンジーも一気に全部食べてしまうでしょう。ということで、ごめんなさい。

それで東京に戻ったのが日の出直後の朝６時ぐらいで、オフィスで必要なものをチェック＆詰め込み＆車にリターン。（実はこのとき運転免許を紛失していたことにきがつかなかった僕は、そのあと数時間、無免許、いや免許不携帯だったらしい。おえーーー）　で、朝７時ぐらいにはOKOZYOさんとヒロコさんを車に乗せ、いざ新潟へ出発。

ところがどっこい、いきなししょっぱなから僕の中の壊れたGPSは関越自動車道にいきつくことさえ許さず、池袋付近で同じ場所をグルグル３回転…。おえーーーっと困り果てた僕の横では、いきなりシュパッと何かすっごいマシンが登場。そうです！今はやりのブラックベリー！！！ではなく、ちょっと前にはやったiPHONE ！！OKOZYOさんって実はハイテクだったんですねーー。値段が気になる…。

そのましーん片手に「西村さん、全然違いますよ。はい、この辺を曲がって。」みたいな的確なナビゲーションをしていただき、無事に高速道路の入り口へ。高速道路が見えたとたん、また自信満々になりはじめた西村。助手席に残ったおにぎりのかけらを証拠隠滅するようにこっそり口に運びながら、「安心してください。これでもう新潟についたも一緒ですよ！はははー！」とカラ元気。

それで、約２時間ぐらいで十日町に到着。

やっぱり長いので、今回はここまで。続きはまた次回。

西村

うーん、この話は読まなくてもいいし、読んでもらってもいいし。それぐらい軽い気持ちで読んでください。というのは、途中で迷走する可能性があるので。はい。

きっかけは、本屋さんで、以前から気になっていた『素数ゼミ』についての本を見つけたこと。そこから全ては始まりました。

素数ゼミというのは、北アメリカのある地域だけに繁殖する蝉のことで、１３年または１７年という不思議な周期でだけ、一斉に発生する種類。なんでこんな奇妙な周期で大量発生するのかは長い間謎だったのですが、ロイドさんとダイバスさんという偉い数学者二人が今から３５年ほど前に仕組みを解明（理論的には）。それで問題解決、めでたしめでたしとなったお話です。

簡単に言えば、最小公倍数が大きくなればなるほど、「捕食者が同期して発生する可能性を抑えられる」ということ。
うーん、この説明では何のことかさっぱり分からない、という人がほとんどだと思うので、もう少し簡単に説明します。

例えば、一年周期で発生する蝉は、２年周期で発生する蝉と、２年ごとに必ず出会う。一緒になる。３年周期の蝉は、毎回一年蝉とは出会うことになるし、６年周期で２年蝉とも一緒になる。１２年周期で４年蝉とも出会う。こうなると、周期が何かの倍数だったり、最大公約数が小さい物は、比較的外の周期の蝉と「混ざりやすい」という問題が生まれるわけです。（これが問題かどうかは、考え方次第ですが、今はあえて問題としておきます。）

つまり、「ある周期で生まれるという遺伝情報をもった蝉の種類は、外の周期の蝉と、公倍数の周期で混ざっていく」ということになります。

こうなると、たとえば１年蝉の規則正しい周期性は、２年もすれば２年蝉と混ざってしまい、純粋な一年蝉は減ってしまうし、周期が乱れていく。同じことがどんどんと広がっていくとしたら、「周期性を純粋に保てる種類の蝉は、いったいどういう周期をもっている種類だろう？」という問題に行き着くわけです。

そこで「素数」が登場する。「素数」とは、1,3,5,7,11,13,17,19,23,29,31,37,43....と延々と続く「己か一でしか割り切れない数」のこと。ご存知の通り。

もしも、その蝉の発生周期が３年の場合、５年蝉と混ざり合う為には、３x５年＝１５年という年月が必要となり、同じく11年蝉と7年蝉が出会う為には、７x１１＝77年という周期が必要となる。つまり、「素数蝉同士が混ざり合う為には、かなり長い時間が必要となる」ということです。

ではどうして「発生の周期が規則的でなければいけないのか？」という疑問が浮かぶと思いますが、それもちゃんと理由があったみたいです。

それは、蝉を食べちゃう「捕食者」が、同時発生する可能性を抑えられるということ。それにつきます。一年周期や２、３年周期はいうまでもなく、いつでも食べようと待っている捕食者たちに美味しく食べられてしまいますが、餌である蝉が素数周期で発生するということになると、捕食者たちも「ぴったりのタイミングで同じ場所に居合わせる可能性は、どんどんと低くなる」ということになります。はい。ってことで、素数蝉という特殊な種類の蝉が、自然淘汰に打ち勝ってきた、という結果が生まれたと、ロイドさんたちは結論しました。もちろん、みんなこれを信じているし、ほとんど間違っていないという結果もでている模様。

で、この仕組みの素晴らしさを感じたとき、一つのアイデアがピカーンと浮かびました。たいしたアイデアじゃないですが、「捕食者がいるばあいにおける集団のパターン形成では、素数の周期発生パターンが最も生き残る可能性を高める」ということであれば、信号伝達の周期を遺伝的に継承している脳内信号伝達細胞群がいた場合、ある種の素数パターンをもった個体の方が、ずっと生存に適しているんじゃないかと。さらにいえば、信号の分類までそれが関係しちゃってるんじゃないかと。

たとえば：Aという神経細胞からBという神経細胞に情報が伝えられるとき、ニューロンを介した電気信号ではなく、「分泌物経由」での伝達経路の場合、それは「液性」、つまりドバッと噴出された伝達物質が、水の中を広がる墨汁のように、周囲へと広がり信号を伝えるというものです。その途中には、かならず分解酵素や関係なくなんでも捕まえようとするレセプターなどが待ち構えているはずなので、それをどうやってかいくぐるかといえば、最終的には確率的にどれだけ高いか、ということだけになる。これだけなら素数など必要ないのですが、捕食者が関わってくると話がまったく変わります。

今度は、AとBの間にXという捕食者を入れてみます。　　Aから分泌された信号物質がBに届く前に、Xは食べてやろうと待ち構えています。

しかしXも、永遠にそこにいることはできず、ある時間がたつと、分解され、いなくなるとします。（体内というのは、合成・分解・再合成の繰り返しで動いています）

となれば、AもBもXも、全てがある周期の上で成り立っていると仮定しても、大きな問題はなさそうです。

この三者問題の答えは言うまでもなく、AからBへと届けられる周期と、Xが生成される周期がズレればいいわけです。となると、AとBとCの間でそれぞれが素となる数学的な関係性が生まれていれば、もっとも可能性が高くなる。

ただし複雑なことは、Xというものが必ずしも悪役ではなく、また別の関係の中ではAの役目もBの役目もしているということです。つまり、Xに情報が伝えられるとそこでゲームオーバーとなるのではなく、まったく別のところで信号が生まれるということ。そこがこの仕組みのポイントであって、「信号を分ける」という言い方をしたわけです。

例えば：Aが３の周期で分泌し、Bが５の周期で受け取り、Xは７の周期で分泌物を盗もうとしているとすれば：

１５周期目でAとBは情報伝達が成功し、２１周期目でXに情報が横流しされてしまい、１０５周期目でBとXは同じ物を奪い合おうと戦う…。

簡単なモデルであっても、個々までリアルなシステムが実現するということは、本質的な重要性が隠されていると言えるのではないでしょうか…。

思考実験の幅を広げ、４者問題にしてみましょう。

A -> B

X -> Y

条件：

AからBへ。XからYへ、二つの主要な経路がある。

XはAからBの分泌経路をジャマしようとする。XはAからでてくる物をYに横流しするが、Yは１１周期でしか受け取れない。

A　３周期

B　５周期

X　７周期

Y　１１周期

その場合、３周期目でAとB、２１周期目でXに横流しされ、１０５周期目でBとXは拮抗し合うという構図は変わらないのですが、
今度はお腹をすかせて待っているYという存在がいるので、XはなんとしてもYに物資を与えてあげたい。
ただ、Yは１１周期でないと受け取れないので、最終的には２１x１１周期＝２３１周期目でそれが実現する。そんな仕組みが生まれます。

素数ではなく普通の数で同じように考えてみると：例えば、　Aの周期を１、Bの周期を２、Xの周期を４、Yの周期を３にしてみます。

そうなると、２周期目でAからBへ信号が流れ、４周期目でXは横取りし、８周期目にはBとXは同じ物を奪い合い、戦います。
１２周期目になってYは物資の供給を受けられる。

ここまでは、素数の重要性はあまり伝わらないかもしれません。というのは、ひとつ大事な仮定を加えるのを忘れているからです。

それは何かというと、「全ての供給源であるAからでてくる物資には、限りがある」と決めていなかったことです。

Aから分泌される量が有限である場合、補食関係にあるXと周期的に一致してしまうと、AはBに渡すための物資がどんどんなくなってしまい、Bに届けなくてはいけない必要量が減ってしまいます。たとえば、最低でも５０％はBに供給しないとAは死んでしまう、といったルールを付け加えるだけで、その周期性こそが命に関わる重要な問題となります。この時点でもうお分かりだと思いますが、素数という仕組みが強みを発揮し始めるということです。

かなり話が長くなってしまいましたが、、これが僕の考える素数による分泌経路のパターン分け理論（？）です。おそらく誰も考えたことはないかもしれないものですが、実験的実証がないと始まらないことなので、そんな論文探してみたいですー。また、いろんな経路でのモデルを作ってみようかと思ってみますので、何かおもしろい結果がでたら、お知らせします。

第一回目はこんな感じでしたーー　合掌。

あの犬式が、３月で活動停止するという。数々の名アクトを通して絶大な人気を獲得してきた貴重なバンドが、彼らの第一幕に幕を下ろすというのだ。僕らサムワンズガーデンは、去年の光祭り以来、マネージャーの光山氏やフロントマンの三宅洋平氏のご好意によっていろいろとご一緒させてもらうことができたが、せっかくだから彼らの活動停止を、僕らなりに映像作品として表現できないかと考え、今回の作品作りが始まった。

いや、正確にいうと、TAICO CLUBの河野さんから、「渋谷の７カ所に設置されたビジョンで、映像作品を流してみませんか」というお誘いを頂いたことから、全ては始まった。（詳細は、サムワンズ ガーデンのブログをチェック）

まず映像は１分か３０秒がベストだという話なので、あえてほかの映像チームが作っていなかったナラティヴな、ストーリー性のある作品に挑戦してみようかと考え、さっそく脚本を制作開始。TAICO CLUBさんによると、「信頼してますので、自由に作ってください」と。ただし、「ひとつだけあるとしたら、ハッピーな感じで」という、実に太っ腹な流れになってきた。

ということは、脚本の大筋としては、犬式が活動停止するー＞ハッピーなエンディングという大筋にしたがえばいいので、あえて以前から映像として取り上げたいと思っていた「皆既日食」をテーマに選んでみた。

いろいろと試行錯誤したが、最終的に落ち着いたあらすじはこんな感じになった（ちょっと長いが、あえて全文を掲載する）：

２００７年１０月、TWSアートカフェkurageにて開催されてしまった、知る人ぞ知る伝説（？）のパーティ『TOKYO COLORFUL FINDER LOUNGE』。

若いながらも不動の地位を確立したフォトグラファーの新田桂一氏と、東京都現代美術館での展覧会で来日していたアーティストAssume Vivid Astro Focus（AVAF）に参加してもらい、TWSとサムワンズガーデンが前代未聞の熱狂的アートパーティを実現しちゃったのでした。150名近いお客の熱気に包まれながら、新田氏のパシャパシャと撮影するシャッター音とストロボの燃えるような極太光線により、会場は異様な興奮に包まれていったと言います…。

よくわからない説明だと言われたらそれまでですが、とにかく2007年の終わりに企画して一度だけ実現したプロジェクトをそのまま終わりにするのはもったいないのではないかと考えたサムワンズガーデンチームは、それならば、もうちょっとリラックスしたゆるいイベントとして、お客参加型の写真撮影パーティってのをやっていこうかなと思いましたっ！　それが、今回２月２７日（金）に開催する予定のパーティのコンセプトです。これでも、立派なコンセプトです。はい。

今回参加してくれる写真家は、issue.8の三宅洋平氏のポートレイトや鉢植えの頭を持つファッション・シューティング、またissue.7での米原康正氏のポートレイト撮影などでも参加してもらった新鋭フォトグラファーの大辻隆広氏と、ボクシングから恐山、風俗嬢から昭和の幻影まで、握ったカメラとマイクは離さないという気鋭フォトグラファー、星弘明氏（最終返事まち）。

そして、モデルとしてパフォーマンスをしてくれる予定のアーティストは、『鳥は卵から抜け出そうと戦う』という不定形のアーティストの完全自由国家的ユニットから数名来ていただける予定。その他、トーストガールさんなどからもお返事を待っている状況なので、ぜひ是非楽しみにしていてください。

写真に撮りたい人・撮られたい人、パフォーマンスをしたい人、見たい人、ただお酒を飲みたい人、友達がいない人、ドラクエIXの発売が延期になって落ち込んでる人など、気軽な気持ちで来てもらえると助かります。はい。チーズ！！！

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